Pour cette deuxième édition de Mode Made in Morocco, la première de 2008, nous avons souhaité offrir à la mode marocaine un podium en phase avec les tendances les plus actuelles et qui rappelle ceux de Paris ou de Milan, un podium digne de cette mode qui est en train d’inscrire Casablanca dans le sérail des jeunes capitales de la mode, aux côtés d’Istanbul et Barcelone.

Maroc Premium et les stylistes continuent à œuvrer dans ce sens, en faisant de cette plateforme d’expression créative un événement bisannuel. Notre objectif commun est d’intégrer la mode marocaine dans le mouvement de la mode internationale. Celle-ci peut en effet être une source d’inspiration pour les stylistes marocains. Mais ce n’est à sens unique. La mode marocaine a des choses à dire, à apporter à l’international.

Lors de la première édition, les stylistes participants ont travaillé dans le sens d’une plus grande ouverture sur les tendances actuelles, certains fortement, d’autres plus timidement. Ayant senti la réaction du public et des médias, ils sont allés plus loin lors de cette deuxième édition. Tous sentent aujourd’hui que le public est assoiffé de nouveauté, fier de la créativité marocaine.

Nous souhaitons profiter de cette occasion pour vous remercier, vous qui nous avez soutenu dès la première édition et qui participez à ce mouvement de renouveau.

Les grandes tendances qui se sont dégagées du défilé.

1/ Beaucoup de fluidité et de fraîcheur, comme un peu partout dans le monde
Des matières fluides, beaucoup de transparence qui se déclinent sur des couleurs douces et des imprimés pois ou fleurs Liberty.

2/ Les coupes sont de plus en plus près du corps, les tenues continuant ainsi leur modernisation. Beaucoup de travail sur les ceintures, emblématiques de notre tradition marocaine, et qui gagne aujourd’hui en souplesse. Elle est travaillée en cuir souple creusé de moucharabieh chez Zahra Yaagoubi, ou penche vers le drapé chez Fadilah Berrada ou Frédérique Birkemeyer ou suggérée par un effet en trompe l’œil chez Najia Abadi. Sur de nombreux modèles, elle se fait oublier.

3/ Inspirés de la lumière exceptionnelle du Maroc, nos stylistes n’oublient pas les couleurs intenses, ultra féminines. Les verts anis, les rouges et les turquoises apparaissent dans de nombreuses collections.

4/ Et transcendant toutes les collections, un florilège de broderies et une mise en avant du savoir-faire exceptionnel de nos brodeurs et maâlems, grâce à un travail de recherche et de mélanges de points parfaitement maîtrisés, parfois jouant l’Orient et l’Occident comme chez Jamal Daoudi qui ajoute un petit point qui rappelle le crochet.

Programme de la soirée

Sur des matières très fluides et des imprimés tendances tels les pois ou les petites fleurs Liberty, Fadilah décline une collection subtile et raffinée autour de coupes modernisées, ajustées à la taille, de broderies parfaitement pensées et de combinaisons de matières totalement abouties. Elle s’accompagne d’un jeu sur les manches et sur les ceintures qui se font plus souples, se subtilisant parfois en drapé. Un contraste allant vers la symbiose, entre mode et tradition. Du grand art.

Amine axe sa réflexion autour de la robe de mariée pour lui apporter un regard neuf entre nos traditions et celles de l’Occident. Robes longues, bustiers, effet de pinces et guirlandes incrustées de perles et paillettes s’ajoutent sur des bases de satin, de lamés lurex, d’étoffes entièrement pailletées. Côté couleurs : une dominance de doré et d’argenté ponctue des roses fuchsia et vert émeraude.

Au programme de la joie, du bonheur, des teintes vives, de la légèreté…avec des robes fourreaux longues, ajustées, embellies de drapés et de bretelles repensées. Les matières sont fluides avec de faux imprimés géométriques et un effet paillette kaléidoscope, rehaussées de hautes ceintures de cuir  souple creusées de moucharabieh. Zahra habille une femme marocaine libre et ultra féminine.

La collection Talysman de Hassan Tamer dévoile une histoire, celle des désirs, des zones d’ombre et de lumière de chaque femme. Amples ou près du corps, courtes et sexy ou longues et sensuelles, elles en disent long sur celle qui la porte et plus particulièrement sur son imaginaire, ses sens, ses émotions. Le message qu’elle envoie varie en fonction de ses élans, des circonstances, de ce qu’elle désire taire ou dire. 

Un florilège de broderies somptueuses et parfaitement maîtrisées est le fil conducteur de cette collection où des gilets courts aux manches finies se portent sur de longues robes de mousseline. Les teintes choisies sont l’ivoire, le blanc neige et le rose avant de se tourner vers le fuchsia, le vert émeraude et le noir sillonné de couleurs vives. Salwa met l’accent sur les ceintures, les techniques de perlage et paillettes qui viennent parfaire une collection éclatante, toujours élégante. 

De beaux volumes tout droit inspirés des temps anciens du Moyen-Age reprennent vie grâce au talent de Zineb Souissi. Les manches ballons, les cols cygnes, les jupes amples se déclinent sur des lamés bronze, or, argent, vert anis, bleu turquoise, qu’elle incruste de dentelles et de zouak pour un mariage  tout en romantisme.

Robes longues fendues, boléros et vestes courtes sont les pièces maîtresses d’une collection qui magnifie la féminité. Sur une base de velours, Frédérique pose de somptueuses broderies où arabesques, motifs floraux et étoiles de lurex subliment les lignes de ses créations. Le noir, l’orange, le rouge et des pointes de beige donnent la réplique aux imprimés fleuris.

Un jeu entre les éléments naturels, les bleus turquoise face aux ocres ou terre de sienne de sa ville natale; un subtil équilibre entre la douceur des mousselines et la froideur métallique d’incrustations recousues et rebrodées. Tous les détails de la collection de Jamal sont travaillés au millimètre près sur des coupes ajustées, des manches amples et des longueurs bien présentes.

Une collection autour de créations totalement innovantes et surprenantes qui expriment toute la force de l’Afrique. Blanc, beige, sable, noir, orange et rouge se déclinent sur des unis et des imprimés géométriques mixés sur des formes déstructurées. Sur ces modèles pour l’homme et la femme, Salima innove en détournant les formes, en les réinterprétant, en leur insufflant un mouvement inédit. Un passage époustouflant.

Une collection fraîche, estivale et colorée dont les orangés, les turquoise et les verts anis sont tout droit inspirés de l’univers de Monet. Les manches sont courtes, les longueurs revisitées. Côté ceinture, c’est avec une technique trompe l’œil qu’elle choisit de travailler, libérant ainsi la femme de la ceinture. La taille est marquée, les évasements et les coupes évoluent au gré des modèles.